Eli Kleppe

Eli Kleppe, graphiste norvégien, basé à Berlin : “I love working across disciplines, combining new technology with traditional techniques, from vector graphics to handmade crafts”. Joli travail sur le typo et la matière (Haiku). Allez faire aussi un tour sur son blog (pas très à jour…) où il ya quelques vidéo intéressante sur du travail autour de la lettre.

Eli Kleppe

Ryo Takemasa

Ryo Takemasa, illustrateur japonais (Tokyo). Un peu retro, un peu naif, un peu simple, un peu super bien !

Ryo Takemasa

We love infographics

We love infographics, un blog qui répertorie les infographies qu’on aime. À voir la richesse et la diversité de ces outils. Ne pas hésitez à remonter dans le temps, il ya des choses intéressantes qui se cachent dans les coins. Ici un visuel de l’agence Palaugea sur une carte de nos émotions

We love infographics

Raymond Biesinger

Raymond Biesinger is a self-taught illustrator based in Montreal, Canada. He likes concepts, making music, progressive politics and a curious mix of minimalism and maximalism.

Raymond Biesinger

Dan Eckstein

Dan Eckstein, Brooklyn, New York. Photographe de la planète. Reportage entre autres sur les conducteurs de camions en Inde.

Horn Please is the mantra of the Indian highway and some version of the sentiment is written on the back of practically every truck on the road. In a place where lanes are a mere suggestion, side-view mirrors are seldom used and modes of transport range from horse-drawn carts to eighteen-wheel trucks, the ever-present horn is an essential part of driving etiquette.
Along the highway, one unmistakable feature is the brightly decorated trucks that ply the country’s roads. The men who drive these trucks spend long hours on the road and can be away from their families for weeks at a time so their trucks act as a second home and they take great pride in them. The interior and exterior of the trucks are colorfully decorated with paintings, stickers, garlands, tassels and shrines, which are not only a unique form of folk art but also an expression of individualism.”

Dan Eckstein et le site spécialement développé sur ce reportage ici

(via la cuisine du graphiste)

Mary Kate McDevitt

“Mary Kate McDevitt is a letterer and illustrator living and working in Portland, OR. Mary Kate graduated from Tyler School of Art in 2007 with a degree in Graphic Design and Illustration. She worked as a designer at a studio in Lancaster, PA for 2 years. In 2010, Mary Kate moved out to Portland, OR to pursue a career as a freelance illustrator and artist.” Jolies réferences en terme de typo “retro/moderne”, la gestion de l’espace et l’harmonie des différentes typos dans un look un peu vintage. Pas si facile que ça à réussir, Il y en a plus d’un qui s’est cassé les dents à essayer.

Mary Kate McDevitt

Jason Travis

Repéré par un de mes élèves, Jason Travis, éclectique photographe, graphiste, tout n’est pas super intéressant, mais il a fait des séries de portraits avec les objets associés aux personnes sous la forme de dyptique, c’est plutôt efficace aussi bien dans le cadrage et la systématique.

Jason Travis sur Flick’r

Hannes Caspar

Hannes Caspar, photographe Berlinoise, repérée par une de mes élèves. Une vision toute en flou, douceur et féminité, travail sur le lumière. Belles series sur les femmes, portraits et nus.

Hannes Caspar

Tom Schamp

Tom Schamp, un illustrateur spécialement choisi pour les fêtes. Belge, il a fait ses études en belgique et en Pologne. Un style personnel très attachant, un univers à mi-chemin entre le sourire, la tendresse et l’humour. Bonne année !

Tom Scamp

Amber Ortolano

Amber Ortolano, photographe New Yorkaise, “15 year old photographer” : 15 ans ? ouf, j’ai du mal à le croire… des photos pleines de sensations fugitives, surimpressions, floues, un univers très féminin et nostalgique. pas très gai mais plein de poésie. Et un tellement joli prénom.

Amber Ortolano et ici

et sur Flick’r

Wanda Priem

Wanda Priem, une graphiste en Afrique du Sud, fraichement sortie de l’Université et déjà une jolie maîtrise de la typo.

Ici, l’image du projet Blink-Stefanus

et le reste de ses projets ici sur Behance

The voracity

In 2010 Anna Williams launched The Voracity, a project exploring themes of hunger, consumption and beauty through a wide range of styles and technique. Meant to push her on both creative and technical levels, each series explores a different visual approach and expands Anna’s personal vision. The project is a collaborative effort involving the work of a large network of artists, stylists and designers. Featured in the 2012 Photo District News photo annual, The Voracity continues to evolve and grow into an inspiring force of creative exploration.
Superbe…
Voir aussi le site d’Anna Williams